开个贴子聊摄影吧（49-52楼6月20号更新）

东城十里

一本国外摄影教材的序言，我以为它的文本也满优美的——

不久的将来，也许有人会问你
为什么你要学摄影
你将这么回答
“因为它使我融入周围的世界
使我得到心灵的甘霖，和餐桌上的面包
因为它使我有能力洞察世间万象
并记录下人类的伟大进程”
我见过那自由的大地
和勇敢者的家园
也见过崭新生命的降临
和生命的逝去
我曾见过充满生机的孩童穿街而过
也见过朝圣者的身影跨过旷野
我曾记录下建设者用双手创造的繁荣
也见证过破坏者留下的满目疮夷
我曾拍下人们欢乐的笑容
和他们心酸的泪滴
我也曾记录下儿时的纯真
与世故复杂的人生
我曾记录下美好的面孔
和纯法的心灵
也曾拍摄过辛勤劳作的人们
和他们轻松的游戏
我摄下了大自然的奇观瑰景
和人类建造的奇迹

东城十里

一、意识很重要。

大家看过到许多美丽的让人窒息的图片，也看到过许多能直击人心的作品。通常我们只有感叹的份儿，却不太能说出来为什么。为什么别人能拍出来？如果自己有同样的器材，在同样的环境下，是不是也能拍出来？在这个手机时代，人人都是摄影师，为什么拍出的图片真就不一样呢？

基本技术自然是需要的，基本器材也是必要的，但是这些却不是绝对的因素所在，真正占主要因素的，是摄影者的眼力，或者说思考能力。比如一个人尽管知道达芬奇用的是什么颜料和画笔，却画不出蒙娜丽莎一样。从这一点来说，思识大于技术。想到了拍不到是很容易解决的一件事情，因为这个“拍不到”会涉及到具体的原因，如器材达不到要求，如参数设置不正确，等等之类都只是细枝末节。所有的有具体原因的事都不是什么难事，也都是能够解决的事，有心克服者，自然会缺什么补什么，也很容易做到缺什么补什么。

和上述“想到了拍不到”相反，想不到才是一件最严重的事情。而许多优秀的作品之所以优秀，最主要的原因也就是人家拍出了新意，拍出了一般人想不到的点。说到这里，又回到诗歌，有些人诗歌之所以平，之所以读着无味，也是因为意识上不出常识，表达上缺乏层次等等。古人所说诗画相通，用在这里，也是合适的。摄影本来不就是用相机来作画吗。

所以摄影的开始，不是你掌握了什么技术，有了多么昂贵高端的器材，而是先培养自己的眼力或者说意识。有了良好的眼力和意识，有了思考的习惯，不需要有单反或微单，人人都有的手机也是个很好的工具，也同样能拍出震憾人心的作品。

器材所限不算什么，环境所限也不算什么，所谓诗和远方只是空想者的托辞。你所在的地方都是人间，你的周围就是人间烟火。技术是可以学的，器材是可以买的，意识才是独一无二只属于自己的，所谓艺术的个性，也就在这里。

东城十里

我本无漪 发表于 2021-4-19 20:30
这个帖子开的挺有意义的，现在越来越感觉，
有意义的摄影，没有器材之说。
技术也只是表达的方法。

回头想想了，还是补上几句，算作前言吧。

仍然要拿诗歌说事，我评论诗歌，一向不会用理论用流派之类的说话，而喜欢打比喻，用通俗的话来讲一些自己以为正确的道理。如果边边的理想是奔向诗歌的金字塔顶，那么我十几年来，一直热心的其实是诗歌的常识普及。让诗歌的门槛能更低一些，让现代诗在今人眼里，不再显得那么孤芳自赏些，让平凡的人们能找到诗歌的门道，这一直是我努力的方向。

回到摄影，这个贴子仍然不会是金字塔顶，当然，我也没能力说金字塔顶的事儿。这个贴子的目的仍然是为了普及。在人人都有手机的年代，其实人人都离摄影很近，只不过有些观念的事，需要点一下而已。

我们说过许多道理，却依旧过不好这一生。我只希望这里说一些浅显的道理后，让对摄影敬而远之的人能破除到摄影的神秘感，让人觉得哪怕只是手机，摄影这门艺术，也就只是在你的旁边不远处，如邻家小伙伴一样，亲和着，微笑着。

东城十里

二、主题的思考

主题对摄影来说， 一直是一个既容易，又抽向的事情。

仍然用我最擅长的比喻的方式来讲道理好了。不管你手边是相机还是手机，当你举起它朝向一个事物准备按下快门时，一定是有什么打动你了，这个能打动你的，自然就是你要拍的这张相片的主题，从这点来说，主题在摄影中是简单的一件事。所以，谁的相片会没有主题呢？拍花卉花就是主题嘛，拍人物人就是主题嘛，拍山水自然山水是主题嘛。

摄影的主题如此简单和显而易见，为什么大多数人按下的快门却只能出来废片呢？

有了主题只是一张好照片的第一步。接下来我们要做的是思考怎么才能让这个主题更鲜明，画面中哪些是能让主题增色的，哪些是能衬托主题的，哪些是会干扰到主题的。还要考虑的是这个主题怎么表达更合适，是直观的一目了然，还是含蓄着，让主题隐在留白隐在画面之外的。看山是山看水是水是容易的，曲径通幽是困难的。这里我要再次用到常在诗评里说的话，比如留白与直白，比如喜怒悲欢要不要直接说出来。

按一次快门是简单的，在按快门之前和之后的思考和总结是不容易的，也是许多人容易忽略或者懒于认真的地方。

看到这里，许多人会觉得头大了，说好的降低摄影门槛呢？我又不想成为摄影家，我就只是玩玩，记录些事情，我想这么多该多累呀。好吧，可以当我说的这些都很玄幻，都很费时间，简单的记录或记事真用不着这么费心，比如你就是到此一游，或者就是和某个人合影一下等等。但是人活一世，原本不就是在一直追求生活品质的吗？单纯的通话几十块的老人机就够，单纯的智能手机用不着苹果，八百块的安卓入门机也够，单纯地活着，有吃有喝就够，单纯地睡觉，一席一被直接地板上也够。

你被一个场景打动，被一朵花打动，被一处山水打动，被一件事情打动时，如果按下快门，能让你的记事更生动，让你的照片更有味道，为什么不呢？拿边边举例，喜欢说摄影大多时候是为了诗歌作引子。那么，走万里路，对一次快门的思考和对因之引出的诗歌的思考，并不是件矛盾的事吧。写诗写文同样需要思考，摄影时的心情和思路，摄影时的种种被触动，不是原本就可能直接搬到诗里的吗？

这一大篇有用的地方不多，关于主题，简单总结一下思考的方法吧——
1、一幅好照片必须能把注意力吸引向被拍的主题。
2、一幅好照片要只包括那些有利于把视线引向主体的内容，而排除或压缩那些可能分散注意力的内容（对入门来说，仍然要强调摄影要做减法，这里的减法当然不是单纯的去除，而是类似诗歌句子的修剪）。

东城十里

三、从三分法开始

前面絮絮叨叨一大堆，基本上都是形而上的东西，不涉及实际操作，所以该晕的同学仍然要晕着。这一节开始，说些具体的，并解释下为什么，以及什么情况下适用。

三分法估计听过的人不少，大约也都知道黄金分割点，0.618什么的。黄金分割是数学上的事，咱就不具体解释理由了，总而言之，黄金分割点像黄金一样可贵，并且适用于很多场合。如果拿书法来比较，初学者练三分法就相当于学书法的人练永字八法。每个学书法的人都是先要从楷书开始，从横平竖直的永字八法开始。永字八法很死板，三分法也很机械，但却是初学者的必经之路，至于要表现个性，就等你永字写好了三分法熟练了再说向外扩张好了。

三分法简单来说，就是把图像横两道三分竖两道三分，形成一个井字，一般把主题把重要的特别想表现的东西，放在这井字的四个交叉点上，听着很容易。下面说说实际中怎么用，以及怎么变通。

1.人像

拍人像时，一般是人像的对焦最清楚的那一只眼睛，放在左上或右上的交叉点，至于放左放右，和人脸的朝向有关，人脸向左侧，就放右边，人脸向右侧就放左边。或通俗地说，就是站在右边向左看，站在左边向右看。总而言之，视线或脸部的朝向的地儿要留的空多一些，这个在术语上叫视线留白。从全图来看，人像在一侧，另一侧空着，而视线是有潜在的重量的，这个重量就使得人虽不在正中，整个图像仍然能平衡。

上面说人像时，一直在说左侧右侧什么的，这种表述本身就证明人不是正对着相机，也所以，单独人像的正面照，是不太适用于三分法的，只有稍稍侧着或全侧着之类才适合。
人像三分法以及视线留白的例子如下：

人向左看，放右边，左边为视线留白。

人在向右看，放左边，右边为视线留白。

这种总结很机械，也只对初学者，你就当它是公式好了。熟练之后，自己自由发挥时，哪怕反着放，也好看，不过那就有别的理由了，这个理由，我以后也会举例说明的。

举一个不适合三分法的人像例子：

这种纯正面的照片，主要表现的就是女孩子的脸，没有别的环境因素（全虚化了），像这样的，若还是机械三分，反而难看了。所以我上面一直在说是从稍侧到全侧脸的。

（图片来自网络，侵删）

我本无漪

这个帖子开的挺有意义的，现在越来越感觉，
有意义的摄影，没有器材之说。
技术也只是表达的方法。
最重要的是所呈现的图片，有触动人心和眼球的那份打动。这才是值得重视的要点。

野孩子

不敢学

东城十里

野孩子 发表于 2021-4-20 10:08
不敢学

真委曲，谁也没批过你吧。摄影版就算我和无漪有过观念上的讨论，也只限于在业务范围内以及彼此的心得和认知的差异，也没扩大化到围众群众嘛

野孩子

东城十里 发表于 2021-4-20 14:23
真委曲，谁也没批过你吧。摄影版就算我和无漪有过观念上的讨论，也只限于在业务范围内以及彼此的心得和认 ...

和你们批不批评无关。我是说我自己不敢学。怕很多。怕花钱怕入迷怕学不会怕……

东城十里

野孩子 发表于 2021-4-20 14:28
和你们批不批评无关。我是说我自己不敢学。怕很多。怕花钱怕入迷怕学不会怕……

哈哈，至少到现在我都没说器材的，一直在说手机就成

沐风

好的摄影就是种享受。我就作为吃瓜群众看看。